罗中立 凉山彝人

罗中立(b.1948)凉山彝人，尺寸：79.5×65cm.311/4×255/8in.。
年代：1989年签名：签名:LUOZhongli1989罗材质：布面油画。
雕在脸上的时光罗中立的《凉山彝人》拍品编号655自《父亲》之后，罗中立在1980年代进入了自我探索的转型期，“主观”与“写实”两种风格的相映出现，展现了画家这一时期风格的多变。1981年至1984年，以农村“生活流”琐事为主题的“故乡组曲”，见证了他从“伤痕”到“乡土”的思考。1986年，罗中立留学归国，其艺术形态和风格日臻成熟，逐渐建立了完整而独特的面貌，在欧洲的生活，让他不断想起大巴山。“从国外回来以后，我立马就去了大巴山，感觉特别清新。”80年代末期，画家又将笔触回归写实风格，创作了一组以大巴山彝人为主角的肖像作品，那些早期受勃鲁盖尔（BruegelPieter）、米勒（Jean-FrancoisMilliet）影响的影子从画面中消失，个人风格逐渐凸显，《凉山彝人》（拍品编号655）即是其中的典型。罗中立这一时期的作品，抛开了“故乡组曲”中的叙事风格，极力追求画面的单纯。背景简略，色调上也比过去显得明亮单纯。《凉山彝人》画面统一而深沉，在人物形象上，老彝的服饰极为简单，观者的目光全部集中在暗色的人物面部上。看起来，罗中立是想在保持其特有的乡土写实主义风格基础上，使自己的语言更具现代感。《凉山彝人》虽然在整体形式上单纯，但人物刻画却更为细腻。在单纯的背景上，观者无法忽视老彝眼睛和嘴唇中透露的微微血色，彝族老人以微蹙的眼神传达出太多不可言说之意，这凝视似乎是不经意的一瞥，又像是一种认真地审视。这个有趣的主角，无意中却带着复杂的情绪，带着缄默但丰富的语言，在一瞥一蹙中传达着掷地有声的沉默。罗中立借鉴美国照相写实主义的技法，细节处理得极为仔细，老彝面部以颜料的堆砌来表现皱纹的纵横沟壑，这是一副被时间雕琢过的面庞。凌乱细密显得不那么柔顺的发绺，尘土满布的黑灰发丝，消瘦质朴的脸型，不难让人联想到《父亲》，这些细节的延续是罗中立不变的细腻与真诚。人物身上暗示时光的落叶，紧抿住的嘴角中飘出的一缕烟，都将画面的叙述语言从无声引入有声。《凉山彝人》给观者扑面而来的凝重、冷峻与缄默之感，借由单纯的色调和没有任何浮饰的人物形象。褪去所有“人”本身以外的东西，老彝不加掩饰地留给我们赤诚坦荡的生命烈焰，那依旧是罗中立的牵挂和情怀。“故乡”是罗中立创作灵感的渊薮，从乡土主题出发，罗中立已经距离《父亲》前进了很远。借由“故乡”的概念，画家表达了对社会变迁的观察和判断，“故乡”这一母题，也是生命剥离雕饰后的本质。