查看: 2004|回复: 1

雍正青花,在临摹中 “找到自我”

[复制链接]
发表于 2018-5-9 10:04:22 | 显示全部楼层 |阅读模式
JPM3jTdm0TxrR73U.jpg


永乐青花,发色浓艳,犹如蓝宝石般的光泽,让人惊艳;宣德青花,惟妙惟肖,恰似景物跃然眼前,活灵活现;成化青花,纹饰含蓄,淡描轻画,教人忘返流连。
然,说到雍正青花,多数人会陷入沉思——似乎没有独树一帜的特色?
EZeJ7ZcXkqecUjc5.jpg


其实不然,认真追溯雍正皇帝在位十三载,仔细端详期间的青花作品,确有端倪?
雍正年间的青花瓷主要以仿古为主,当时仿造永乐、宣德、成化时期的作品相当好,好到以假乱真的程度。瓷人们在有限的条件下,尽可能地复原从前青花作品的精髓,可谓用心至极。
kYZeeJnUeNTEY0Tk.jpg


▲浣溪第一款仿雍正时期作品——福禄圆口杯
特别是在模仿苏麻离青的效果时,工匠们小心地运用点染的手法,来实现永乐、宣德时期进口钴料的结晶斑效果
点染,工笔画中的一种染色技巧。用接近写意的笔法,一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染,取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。
pfsfz2izc2bBnOu2.jpg


▲葫芦谐音“福禄” 表达了人们祈求美好生活的愿望
勾皴点染并用,落墨大胆沉着,浓墨醒目,墨色层次丰富,成色淡雅。且雍正时期,绘画线条都比较纤细柔美,叶子脉络细节均清晰可见,十分细腻。
CAPCj0CTz80Cxz8C.jpg


宣德、成化时期,画片构图疏朗有致这一特点也在雍正时期的作品上体现得淋漓尽致。而浣溪这款作品,在雍正风格的基础上,弱化了原先分水上的明显反差效果,让整体画面更加清新、雅致,给人带来素净的享受。
且,造型上也相对康熙时期温和厚重些,杯壁线条更柔和了,倒是多了几分端庄大气。
aaLnxtUbfUutuu9N.jpg


▲福禄圆口杯 口径:10.0cm;高度:5.5cm
雍正时期的工匠们,以仿古为使命,未曾想开创新纪元,然,采众长的过程中,倒也形成了自己独特的风格
FQUUaZUYdAqsA6qw.jpg


产品编号:DAEJAH2ZBAH2ZBA
鲁先生说,世上本没有路,走的人多了,也便成了路。同理,一开始可能不确定作品调性,但用心地研发,认真地对待每一个作品,兴许也就形成了自己独一无二的风格。
祝大家周末愉快!
DxDTVr6Sd1q7157K.jpg
回复

使用道具 举报

发表于 2018-7-4 17:48:01 | 显示全部楼层
謝謝分享您的收藏!
回复 支持 反对

使用道具 举报

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则