画中国画要有两个基本功：书法、花鸟

“生活中来——陈章绩、关怡作品展”近日在广州美术学院美术馆开展。这次展览是陈章绩先生作品在广州最大规模的一次展出，总共近200余件。展现了其从艺一生的精品之作。此次展览同时展出的还有陈章绩先生的夫人、关山月之女关怡的诸多作品。

陈章绩1938年12月生于广东阳江，早年毕业于广州美术学院。作为关山月的女婿，陈章绩长期得以亲炙于关山月、黎雄才、杨之光等国画大师。1963年8月，他又受广州美院委派前往中央美院进修花鸟，师从李苦禅、郭味蕖、田世光诸位先生。机缘之下，陈章绩不仅完整而系统继承了岭南画派，且将南北艺术之精粹融会贯通。陈章绩对笔墨语言、笔墨性情的理解和表达别具一格，既具有岭南写实传统的隽秀之气，又兼具北方写意精神的清逸之韵，在几十年的笔墨磨砺中，独创一派艺术格局。最为难得的是，他的画能够以小见大，通过缜密的笔墨酿造表达对传统文化和时代精神的独特理解。

“我认为画中国画的人，有两个基本功最重要：一个是练书法，一个是画花鸟。中国画的笔墨、造型功夫，在其中可以得到充分的训练，可谓是基本工中的基本功。”他告诉记者。

在陈章绩看来，一名中国画家若没有笔墨功夫，是不可能画好中国画的。但同时他也强调，有追求的艺术家不仅仅满足于此。在打好基础的前提下，还需要打破旧有程式化因素，对艺术语言的意象、笔墨、结构进行深化，转化为意象的笔墨结构，从而上升到一种精神阐释中。

中国美协主席刘大为表示，他对展览中的一幅长卷白描植物写生作品印象特备深刻。“里边有花卉、有农作物、还有很多松果，虽然都是生活中常见的景物，但描线的粗细、浓淡、虚实之间非常讲究，很见功力。可以作为国画专业学习的范本。”